Comunicación Visual
La comunicación visual puede traducirse como todo aquello que pueden ver nuestros ojos. Todas aquellas imágenes que nos aportan informacion ya sea de manera intencional o no. La comunicación visual intencional puede ser estética o solo informativa. Esta debe de ser estudiada con mayor precisión pues existen ciertos inconvenientes que impiden llegar al individuo el mensaje tal y como el autor quiere. Así pues la comunicación visual se puede dividir en el menaje y el soporte por el cual se hará llagar.
Los tiempos han ido cambiando y las necesidades del ser social también. Las nuevas tecnologías nos abren un nuevo mundo lleno de posibilidades que debe de ser explorado. De esta manera vamos dejando poco a poco atrás a las viejas técnicas de expresión y nos adecuamos a la época en la que vivimos. Uno de los estudios más importantes que se están llevando actualmente en esta materia es el empleo de la luz artificial y como esta puede modificar el ambiente, por lo tanto dar a conocer un mensaje distinto.
Nos encontramos en una época en la que la creación del arte deja de ser un mero medio de expresión a ser un medio de comunicación; de ahí proviene la importancia de la comunicación visual, el saber hacer llegar a los demás de manera adecuada un mensaje mediante códigos o signos universales. El comunicador visual tiene como tarea brindarle a estos signos sensibilidad através de diversas técnicas artísticas. Así mismo, se busca obtener el orden correcto de los elementos. La observación resulta ser la más importante de nuestras herramientas pues es la única manera de obtener lo que en verdad queremos lograr
Textura
El primer contacto visual que tenemos con los objetos se da con su estructura superficial esto es la textura la cual nos da una idea de del material del cual están construidas las cosas y la sensación que nos provoca al tacto. En la comunicación visual la textura nos ayuda a hacer más llamativos nuestros diseños.
Las texturas se pueden realizar através de distintos medios, utilizando materiales y herramientas diversas. Uno de esos métodos es en base a líneas y puntos; incluso utilizando esta técnica se pueden ir formando las imágenes através de la saturación de estos elementos hasta obtener el resultado deseado. Las texturas están formadas por una multitud de elementos iguales o semejantes, a igual distancia sobre una superficie bidimensional y escaso relieve, lo que permite al ser humano considerarlo como un solo elemento.
Forma y Estructura
Todo a nuestro alrededor está formado por una estructura así nuestros ojos no lo capten a simple vista. Esta est
á regida por cuatro dimensiones, largo, ancho, altura y tiempo. A pesar de que generalmente el diseño se enfoque a las primeras tres, el tiempo a cobrado cierto interés, pues su empleo hace más llamativa las imágenes.
Se dice que con base en el círculo, el cuadrado y el triangulo se pueden crear todas las demás formas. Así pues con la acumulación de estas damos origen a otras más complejas. Ya sea por la repetición lineal de esta (traslación), su rotación sobre un eje, su reflexión (simetría bilateral), la amplificación de la forma (dilatación) o una combinación de ellos.
Traslación Rotación Reflexión Dilatación
Con estos elementos podemos construir estructuras que son la repetición de estos en estrecho contacto o en tres dimensiones. A pesar de lo anterior mencionado sobre las formas básicas, no existen estructuras circulares, sino que bidimensionalmente están formadas por triángulos y cuadrados y tridimensionalmente con formas tetraédricas. Aun así existen estructuras que no pueden ser creadas através de este método, nos referimos a las formas orgánicas. La principal diferencia entre los dos tipos de estructura radica en que los módulos de la estructura geométrica son iguales y la de la orgánica similares.
Estructuras bi y tridimensionales
Contraste y secuencia de imágenes
Una ilustración posee un fondo y una figura, esta última se diferencia del primero porque es más llamativa y/o contrasta con el fondo. Sin embargo cuando la colocación de positivos y negativos se realiza equitativamente llega a producir vibraciones ópticas, también llamadas ilusiones.
Actualmente las imágenes estáticas tienden a ser menos llamativas, por lo que es esencial darle brindarle cierta importancia a las imágenes dinámicas. Es aquí donde la cuarta dimensión se hace presente, una forma va cambiando poco a poco hasta transformarse en otra, es decir los módulos de una estructura tridimensional se van modificando.
Comentario
En este libro el autor nos muestra un panorama sobre el mundo de la comunicación visual y los aspectos que debe de tomar en cuenta un diseñador al trabajar. Nos expone numerosos ejemplos sobre los aspectos más importantes de la materia y nos ínsita a experimentar con distintos materiales al momento de realizar nuestras creaciones artísticas pues cada uno de ellos nos brindara un resultado diferente. Además no solo nos habla de los elementos del diseño, si no también nos invita a pensar de una manera diferente, más libre por así decirlo, creando de esta manera nuestras propias técnicas de expresión explotando al máximo nuestra creatividad, invitándonos de esta manera a ser innovadores.
Bibliografía
Munari, Bruno. Diseño y Comunicación Visual. 6ta ed. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 1985.
La comunicación visual puede traducirse como todo aquello que pueden ver nuestros ojos. Todas aquellas imágenes que nos aportan informacion ya sea de manera intencional o no. La comunicación visual intencional puede ser estética o solo informativa. Esta debe de ser estudiada con mayor precisión pues existen ciertos inconvenientes que impiden llegar al individuo el mensaje tal y como el autor quiere. Así pues la comunicación visual se puede dividir en el menaje y el soporte por el cual se hará llagar.
Los tiempos han ido cambiando y las necesidades del ser social también. Las nuevas tecnologías nos abren un nuevo mundo lleno de posibilidades que debe de ser explorado. De esta manera vamos dejando poco a poco atrás a las viejas técnicas de expresión y nos adecuamos a la época en la que vivimos. Uno de los estudios más importantes que se están llevando actualmente en esta materia es el empleo de la luz artificial y como esta puede modificar el ambiente, por lo tanto dar a conocer un mensaje distinto.
Nos encontramos en una época en la que la creación del arte deja de ser un mero medio de expresión a ser un medio de comunicación; de ahí proviene la importancia de la comunicación visual, el saber hacer llegar a los demás de manera adecuada un mensaje mediante códigos o signos universales. El comunicador visual tiene como tarea brindarle a estos signos sensibilidad através de diversas técnicas artísticas. Así mismo, se busca obtener el orden correcto de los elementos. La observación resulta ser la más importante de nuestras herramientas pues es la única manera de obtener lo que en verdad queremos lograr
Textura
El primer contacto visual que tenemos con los objetos se da con su estructura superficial esto es la textura la cual nos da una idea de del material del cual están construidas las cosas y la sensación que nos provoca al tacto. En la comunicación visual la textura nos ayuda a hacer más llamativos nuestros diseños.
Las texturas se pueden realizar através de distintos medios, utilizando materiales y herramientas diversas. Uno de esos métodos es en base a líneas y puntos; incluso utilizando esta técnica se pueden ir formando las imágenes através de la saturación de estos elementos hasta obtener el resultado deseado. Las texturas están formadas por una multitud de elementos iguales o semejantes, a igual distancia sobre una superficie bidimensional y escaso relieve, lo que permite al ser humano considerarlo como un solo elemento.
Forma y Estructura
Todo a nuestro alrededor está formado por una estructura así nuestros ojos no lo capten a simple vista. Esta est
á regida por cuatro dimensiones, largo, ancho, altura y tiempo. A pesar de que generalmente el diseño se enfoque a las primeras tres, el tiempo a cobrado cierto interés, pues su empleo hace más llamativa las imágenes.Se dice que con base en el círculo, el cuadrado y el triangulo se pueden crear todas las demás formas. Así pues con la acumulación de estas damos origen a otras más complejas. Ya sea por la repetición lineal de esta (traslación), su rotación sobre un eje, su reflexión (simetría bilateral), la amplificación de la forma (dilatación) o una combinación de ellos.
Traslación Rotación Reflexión Dilatación
Con estos elementos podemos construir estructuras que son la repetición de estos en estrecho contacto o en tres dimensiones. A pesar de lo anterior mencionado sobre las formas básicas, no existen estructuras circulares, sino que bidimensionalmente están formadas por triángulos y cuadrados y tridimensionalmente con formas tetraédricas. Aun así existen estructuras que no pueden ser creadas através de este método, nos referimos a las formas orgánicas. La principal diferencia entre los dos tipos de estructura radica en que los módulos de la estructura geométrica son iguales y la de la orgánica similares.
Estructuras bi y tridimensionales
Contraste y secuencia de imágenes
Una ilustración posee un fondo y una figura, esta última se diferencia del primero porque es más llamativa y/o contrasta con el fondo. Sin embargo cuando la colocación de positivos y negativos se realiza equitativamente llega a producir vibraciones ópticas, también llamadas ilusiones.
Actualmente las imágenes estáticas tienden a ser menos llamativas, por lo que es esencial darle brindarle cierta importancia a las imágenes dinámicas. Es aquí donde la cuarta dimensión se hace presente, una forma va cambiando poco a poco hasta transformarse en otra, es decir los módulos de una estructura tridimensional se van modificando.
Comentario
En este libro el autor nos muestra un panorama sobre el mundo de la comunicación visual y los aspectos que debe de tomar en cuenta un diseñador al trabajar. Nos expone numerosos ejemplos sobre los aspectos más importantes de la materia y nos ínsita a experimentar con distintos materiales al momento de realizar nuestras creaciones artísticas pues cada uno de ellos nos brindara un resultado diferente. Además no solo nos habla de los elementos del diseño, si no también nos invita a pensar de una manera diferente, más libre por así decirlo, creando de esta manera nuestras propias técnicas de expresión explotando al máximo nuestra creatividad, invitándonos de esta manera a ser innovadores.
Bibliografía
Munari, Bruno. Diseño y Comunicación Visual. 6ta ed. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 1985.
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